martes, 20 de junio de 2017

Post Kaput presenta POST DF en LPM Amsterdam



POST DF sinfonía de una mega urbe (fragmento)
Es el título de nuestro nuevo performance audiovisual, creado especialmente para el Live Performers Meeting 2017. POST DF es una experiencia barroca que nos habla de la Ciudad de México, desde su utópica y mítica fundación hasta la actual caótica mega urbe que no para de crecer. Una ciudad llena de violencia, color, ruido, muerte, fiesta, sabores y gente cálida. Todos los sonidos son creados con instrumentos hechos con materiales reciclados y añadimos un toque de electrónica para generar una experiencia abrumadora a partir del diálogo entre las imágenes y el sonido.
El estreno mundial fue el jueves 18 de mayo en el espacio cultural RADION de Amsterdam, Holanda.
Duración completa: 30 min
Post Kaput: Víctor Martínez Díaz* & Icetrip Estévez.
Producción: Secretaría de Cultura y Tramedia servicios audiovisuales.
* Miembro de Sistema Nacional de Creadores de Arte

"POST DF simphony of a mega city" Is the name of our new AV Performance created specially for Live Performers Meeting 2017. POST DF is a baroque experience that talks about Mexico City from the utopic foundation to the actual chaotic mega city that doesn't stop growing, full of violence, color, noise, death, party, flavour and kind people. All the sounds are made with our own instruments created from recycled materials and adding electronic devices to share an electroacoustic noisy experience.
World premiere: Thursday 18 May, 2017 at RADION Amsterdam
Full lenght: 30 min

+ info LPM: https://liveperformersmeeting.net
+ info Post Kaput: http://postkaput.blogspot.mx

lunes, 19 de junio de 2017

Interrupciones al desarrollo / Barcelona


El día viernes 26 de mayo presentamos una charla y un programa doble titulado "Interrupciones al desarrollo" (cine sonorizado en vivo) en Arts Santa Mònica en la ciudad de Barcelona. La charla realizada por Víctor Martínez Díaz* fue en torno al Proyecto que realiza actualmente "Interrupciones a la lógica lineal del desarrollo" con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través de su programa Sistema Nacional de Creadores. Posteriorente proyectamos los documentales "Cuadros para una península" y "El espíritu en la Máquina". Agradecemos el apoyo de Jaume Raus y el equipo de Arts Santa Mònica.





lunes, 30 de enero de 2017

Baca + Kaput / Museo Tamayo

Ernesto Baca + Post Kaput (Live) from Post Kaput on Vimeo.

El pasado sábado 28 de enero, 2017 se presentó una selección de cortometrajes experimentales de ERNESTO BACA, proyectados en Super-8 y sonorizados en vivo por POST KAPUT (Alfredo Balanescu, Icetrip y Víctor Martínez).

Cortos presentados:
"Resonancia Schumann" (Super-8/ blanco y negro, 3:10 min, 2015)
"Oscuridad sin fin" (Super-8/ blanco y negro, 3:12 min, 2016)
"Odisea cinética" (Super-8/ blanco y negro/ color de fibras, 3:12 min, 2014)
"Sol" (Super-8/ color/ 3:12 min, 2014)
"Terra" (Super-8/ blanco y negro, 2:10 min, 2001)
"Zebra" (Super-8/ blanco y negro, 2: 36 min, 2016)
"Raya" (Super-8/ color/ 2:05 min, 2016)
"Clorofila" (Super-8/ color/ 2:16 min, 2016)

Ernesto Baca (Florencio Varela, Buenos Aires, 1969).
Después de sus inicios en la escuela de Bellas Artes, Ernesto continuó sus estudios con la fotografía y los completó en la escuela de cine y artes audiovisuales CIEVYC, donde conoció a Claudio Caldini, quien lo inició en la experimentación con el lenguaje audiovisual.
Sus cortos y largometrajes experimentales se han presentado en festivales internacionales tales como BAFICI, Locarno, L'Alternativa, Vision du Reel y Punto de Vista.

Post Kaput 
Post Kaput es un colectivo y laboratorio audiovisual de artistas multimedia fundado en el año 2007. Mezclan electrónica con instrumentos acústicos hechos por ellos mismos y presentan actos en vivo acompañados de visuales y acciones con artistas invitados. Se han presentado en distintos espacios de la Ciudad de México como Ex Teresa Arte Actual, Cine Tonalá, Centro de Cutura Digital, Centro Nacional de las Artes, etc. y en ciudades como Roma, Italia (Brancaleone LPM Festival) y Berlín (KGB 44 Kulture Gesselschaft). Actualmente sus integrantes son Alfredo Balanescu, Icetrip y Víctor Martínez Díaz. 

Fotografías y video: Frida Castro / Tramedia servicios audiovisuales. 

Preparativos: 












martes, 23 de agosto de 2016

Papeles perpetuos / Telecápita y Post Kaput

Papeles perpetuos
Creación colectiva: Telecápita & Post Kaput

Telecápita y Post Kaput convocan a la celebración de una ceremonia secreta: la elección del próximo Presidente de México, o la elección del próximo Gran cadáver. El ritual contemporáneo de elección presidencial fuera del teatro democrático institucional. Se precisa un despliegue burocrático que, al interior de la pieza, cumple un doble propósito: la puesta sobre la mesa de preguntas como: ¿Para qué sirve un presidente? y ¿Por qué necesitamos uno? Y, por otro lado, explicitar el ordenamiento de la vida a través de los papeles (burocráticos [oficios, decretos, documentos] y de representación [electorado, contribuyentes, presidente]) que constituyen y sostienen al Estado mexicano en tanto mecanismo de articulación social. La pieza tiene lugar en mesas donde se desarrollarán diferentes negociaciones que ocurrirán de forma simultánea. Papeles perpetuos acontece a través de la colectividad que acude al festejo, desmetaforización de la democracia que plantea la reconstrucción de la escena política desde una mirada artística y crítica.

Cámara: Frida Castro para Tramedia Servicios Audiovisuales
Edición: Víctor Martínez Díaz
Sonorización en vivo: Post Kaput (Alfredo Balanescu, Icetrip y Víctor Martínez Díaz)
Telecápita: Alejandro Flores Valencia, César Cortés, Cuauhtémoc Demilo y Jorge Pérez Escamilla.

miércoles, 15 de junio de 2016

Post Kaput en la Fiesta de la Música de los Cabos, BCS

18 de junio 2016, en Fiesta de la Música de San José del Cabo,
21 de junio 2016  en Fiesta de la Música de Cabo San Lucas, Puerto Paraíso



martes, 9 de febrero de 2016

Próxima presentación: Expediciones sonoras en Espacio 553

Primera presentación del contundente Dúo de Veteranos del Noise que visita por primera vez la Ciudad de México.

Line Up
8:30 p.m.
Enrique Maraver + Elí Pinto + Alina Sánchez [CDMX-YUC-TLA]
Dúo Medios Electrónicos / Electroacústico + Artista Visual / Multimedia.

9:00 p.m.
POST-KAPUT Trío (Victor Martinez + Icetrip Estevez + Alfredo Balanescu) [CDMX]
Laboratorio Multidisciplinario / Electroacústico / Multimedia.

9:30 p.m.
Illicit Relationship (Austin Sandin & Carol Ann Sandin Cooley) [TX/US]
Noise Experimental / Psychedelic / Drone Houston´s Dúo

Tajin 553, Col. Narvarte, C.P. 03020 Ciudad de México. Entrada Libre. Cupo limitado.

ILLICIT RELATIONSHIP
Proyecto de música experimental de Carol Sandin Cooley y Austin Cooley con base en Houston, Texas. Inmersos en un dúo crean Drone, Avant Garde, Noise, Ambient, Plunderphonics/Collage sonoro y Música concreta, acercándose a la música escultura como sonido. Carol Ann ha estado presente en la escena de la musical experimental y underground en Houston por más de 30 años, antes de haber estado involucrada en proyectos como Rotten Piece, Sad Pygmy, Trailor Trash, Disband, Ouroboros y Glass Snake Lizards. Austin fue miembro fundador de la banda Turmoil In The Toybox, un proyecto de Harsh-Noise de larga duración & Concrete-Violín, y co-organizaba en la estación KPFT Houston Funhouse, un legendario programa de radio Punk y Experimental. Además de Illicit Relationship, se presentan en Painful Vigil con un proyecto noisero/cómico y son miembros de Black Leather Jesus, Unified Space Over America and Frustrated Dissector. Además de tocar el bajo en Poor Dumb Bastards, Carol tiene un proyecto Solo que es Zahava y ella es Fotógrafa y Pintora, mientras que Austin organiza desde hace 22 años Genetic Memory, que es un showcase de la estación de radio KTRU en la Universidad de Houston TX.

POST KAPUT
Es un colectivo que funciona como laboratorio audiovisual, dirigido por Víctor Martínez Díaz, cuyas diferentes agrupaciones (Orkesta, Kabaret y Kamerata Kaput) han tenido presentaciones audiovisuales y performáticas desde el año 2012 en lugares como el Centro de Cultura Digital, Cine Tonalá, Ex Teresa Arte Actual, Centro Nacional de las Artes, el Centro Cultural del México Contemporáneo, en el Festival Live Performers Meeting versiones Ciudad de México (CENART) y Roma, Italia (Bracaleone) entre otras.

Actualmente Post Kaput está conformado por Víctor Martínez Díaz, Alfredo Balanescu y Icetrip Estévez..

ALINA SÁNCHEZ (1983, Tlaxcala, Méx.)
Vive y trabaja en Ciudad de México. Es una artista visual que trabaja con una variedad de medios. Principalmente, explora el concepto de paisaje de una manera nostálgica. Sánchez, quiere sorprender al espectador creando composiciones o escenarios que generen una tranquilidad poética y que estos a su vez puedan dejar una línea entre eso y lo tranquilo. Ella crea situaciones en donde los objetos cotidianos son alterados ó desprendidos de su función natural y esto lo logra recontextualizándolos para otorgarles otras funciones artísticas.
La escritura, la utopía y los objetos hacen la perfección. Ella presenta su trabajo en escenarios que ella misma imagina y crea. Estas puestas están enfocadas en preguntas concretas que determinan nuestra existencia y que contestan el dominio de la memoria y experiencia...

ENRIQUE MARAVER
Nacido en la Ciudad de México, ingeniero, fonografista y experimentador. Entre caminante e investigador su trabajo está comprometido con la práctica de la escucha, la percepción y la valoración del espacio aural. Busca concienciar y generar una reflexión a través del sonido, mostrando la sonoridad de infinidad de sitios incitando a una escucha detenida, atenta, aquella en la que nos encontramos día a día, la cual nos informa la diversidad sonora y los gestos acústicos que nos rodean.
Pasa la mayor parte de mi vida escuchando, registrando y realizando grabaciones de campo, las cuales vinculo con diversos proyectos, producciones, análisis y experimentaciones; debo subrayar que disfruto de la sonoridad natural, más allá de una edición o posible alteración.
En los últimos años ha desarrollado diversos trabajos de producción, intervención e investigación, todos ellos centrados en la auralidad de nuestro entorno, explorando y capturando la sonoridad de diversos sitios.
Su trabajo se ha publicado en diversos sellos de España, Portugal, Londres, Colombia y México, especializados en el paisaje sonoro y la grabación de campo. Actualmente es creador y desarrollador del Mapa Sonoro Tlatelolco HiFi (tlatelolcohifi.com), proyecto que muestra la identidad sonora de Tlatelolco. He asesorado y colaborado en el desarrollo de matrices matemáticas y aurales dentro del CINVESTAV. Mi trabajo individual en directo así como colaborativo se ha presentado en diversos recintos, en el Museo de Arte Contemporáneo (UNAM), Museo de San Carlos, Museo de Arte de Tlaxcala, Centro de Cultura Digital, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Biblioteca Publica de Oaxaca, Centro Cultural Universitario de Tlatelolco, Laboratorio Arte Alameda.

ELÍ PINTO
Nacido en el año de 1981, en Mérida Yucatán, Elí Pinto desde púber jugaba con la técnica cut & paste en cassetes de cinta magnética, estudió Matemáticas, Física y Programación en la Escuela Superior Turístico Administrativa, ya recién egresado en el 2000 empezó a trabajar de maestro en Diagrama de Flujos y Mapas cerebrales en Diseño para niños de 4 a 12 años de edad, en el ámbito amateur laboró con Mercadotecnia, Publicidad y Diseño, ya en 2004 empezó una carrera de 10 años en Gastronomía Intercontinental y Hotelería, de manera alterna en 2006 curso los talleres de Video Arte y Artes Visuales con Arturo Rodríguez Doring y Lilia Pérez Romero, en 2007 utiliza tornamesas de disco de vinilo para presentarse como disk jockey en diversos lugares de la península utilizando bases Reggae/Dub mezcladas con todos los géneros electrónicos y orgánicos, en 2009 inició su formación en la improvisación/electroacústica mediante la incursión en un taller con el Saxofonista Ingles Lawrence Williams, y en consecuencia tomó talleres grupales y personales con otros artistas como Angélica Castelló, Burkhard Stangl, Christian G. Wolff, Alan Courtis, Dave Phillips, Vic Rawlings, Bhob Rainey, Carmina Escobar, Fernando Vigueras, Daniel Lara Ballesteros y Scott Collins; A colaborado en vivo con Tetuzi Akiyama, Robert Piotrowicz, Yann Leguay, Eric Laska, Víctor Mazón, Mario de Vega, Juan Garcia, Gustavo Nandayapa, Enrique Maraver, Aimée Theriot, Gonzalo Cardenas, Jose Luis Gil, Enrique R. Palma, Gudinni Cortina, Rolando Hernández, Maribel Suárez Alonso, Takahiro Kawaguchi entre otros, también a participado musicalmente en Teatro, Danza y Performance con Gabriel Moré(MX/US), Margarita Díaz Linares(CUBA), Verónica Santiago Moniello(MX/GER), Catherine Rouvière(FRA), Sarmen Almond(MX/NL/BE), Yomara Llanes Guzmán(MX/US), Verónica Sotomayor(MX/UK) y Roberto Roa(CHILE/MX) entre otros más.
Se ha presentado en diferentes lugares como el Centro Cultural Universitario y la Facultad de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Yucatán, Museo de Arte Contemporáneo Ateneo de Yucatán, Sala de Arte y en la Terraza Exclusiva del Teatro José Peón Contreras en Mérida Yucatán, en el Museo de la Ciudad de el Centro Histórico de Querétaro, en el Museo Experimental El Eco en la Ciudad México, tambien en la CCD Radio de el Centro de Cultura Digital entre otros.
Actualmente vive en la Ciudad de México, y es Director/Fundador junto con Sarmen Almond y Carlos Baz de LAYER (Mini-ciclo para la Sonorización de Cortometraje, Video-arte y Performance) y miembro de los ensambles N.E.A. y Estridor.